Szklany wazon projektu Frantiska Viznera, wykonany w hutie szkła Škrdlovice w Czechosłowacji w lata 60.
Sygnowany grawerką z imieniem i nazwiskiem projektanta + nazwa huty w dolnej części wazonu tuż przy podstawie (zdjęcia).
Zachowany w … właściwie idealnym stanie. Nie stwierdziłem nawet użytkowych rys na spodzie. Takich wiecie, od przesuwania po blacie na przykład.
Każdy wazon z tej serii jest niepowtarzalny, bo robiony ręcznie, czyli drugiego takiego nie ma. Może być jedynie troszkę podobny.
Wazon o przeznaczeniu dekoracyjnym (jest bardzo dekoracyjny), lub na jeden nieduży kwiatek, czyli przeznaczenie użytkowe.
Whirpool’e zdarzają się w różnych kolorach jeśli chodzi wiry w środku, choć nie tylko one potrafią być w różnych kolorach.
Ten ma wir brązowy z ciepłą miodową krawędzią wlewu.
O kwadratowym przekroju, tak jak ten, mi osobiście wydają się ciekawsze. Bywają także o przekroju koła.
Wyjątkowo duża masa własna niedużego w sumie wazonu czyni go bardzo stabilnym. W późniejszym okresie Whirpool był wykonywany w hucie szkła Berenek.
Nasz jest w takim razie produkcją wcześniejszą, pierwotną z huty szkła Škrdlovice.
Nieczęsto ręcznie sygnowane przez artystę zyskuje w tym przypadku na wartości. Sygnatura nie pozostaje wątpliwości kto ją złożył.
Vizner to jednen z najbardziej rozpoznawalnych twórców czeskiego szkła w skali światowego designu.
Niestety zdjęcia które wykonałem nie oddają w pełni atrakcyjności i piękna tego wazonu. Gwarantuję, że bardzo mocno zyskuje na żywo.
Wysokość : 19,5 cm
Szerokość : 7 cm
Głębokość : 6,7 cm
Średnica wlotu : 2,5 cm
Waga : 2,8 kg
Wybitny czeski artysta zajmujący się szkłem. František Vízner (1936-2011) przed ukończeniem studiów w Akademii Sztuk Stosowanych w Pradze kształcił się w słynnych szkołach szklarskich w Nowym Borze i Železnym Brodzie. Po ukończeniu uczelni rozpoczął pracę jako projektant szkła w Sklo Union w Teplicach, a następnie zajmował się kształtowaniem na gorąco szkła artystycznego w Centrum Sztuki i Rzemiosła Huta Szkła w Škrdlovicach. Vízner opuścił czechosłowacki przemysł szklarski w 1975 roku, aby kontynuować karierę niezależnego artysty, specjalizującego się w ciętym szkle studyjnym. Przez całą swoją karierę Vízner pracował nad tworzeniem harmonijnych obiektów geometrycznych, zaszczepionych wewnętrznym napięciem. Choć jego prace opierają się na kształtach funkcjonalnych mis i talerzy, o tyle ich czyste i proste bryły lepiej rozumiemy jako niefunkcjonalne, rzeźbiarskie formy. Te kompaktowe, ponadczasowe formy świadczą o dbałości Viznera o proporcje, zachwyt nad szklanym materiałem, a przede wszystkim o wysoką jakość wykonania. Żaden indywidualny szczegół nie może zakłócać harmonii i racjonalności jego obiektów. W jego twórczości kryje się pasja, którą odkrywa dopiero stopniowo. Niezwykłe przedmioty Viznera o czystych, wyrazistych liniach i głębokich, świetlistych kolorach nadal robią wrażenie na kolekcjonerach na całym świecie i są reprezentowane w najważniejszych kolekcjach muzealnych: Muzeum Sztuki Stosowanej i Rzemiosła w Pradze, Metropolitan Museum of Art w Nowym Jorku , Muzeum Wiktorii i Alberta w Londynie, Musée des Arts décoratifs w Paryżu, The Corning Museum of Glass i wiele innych.
